Edward Mãos de Tesoura é mais do que um conto de fadas gótico. É mais do que uma sátira suburbana. É um filme complexo sobre mudanças sociais e econômicas sistêmicas. A escritora Caroline Thompson, o diretor Tim Burton, a figurinista Colleen Atwood e o desenhista de produção Bo Welch transmitem temas oportunos de classismo, diversidade e vapidez suburbana (subúrbios do pós-guerra até o renascimento suburbano da Era Reagan) por meio do uso da neve, Edward's (Johnny Depp) roupas peculiares e imutáveis, o cenário suburbano e uma mansão furtivamente simbólica. A história de Edward Mãos de Tesoura foi concebido durante a infância estranha de Burton em um subúrbio em Burbank, Califórnia. Pode ser datado de um único desenho na adolescência de Burton de uma iteração inicial do personagem Mãos de Tesoura, que representava o sentimento de isolamento de Burton, sua incapacidade de manter amizades e se comunicar efetivamente com seus colegas.
Na biografia de Burton por Helena Bassil-Morozow intitulada, Tim Burton: o monstro e a multidão: uma perspectiva pós-junguiana , ele explicou, “Eu nunca realmente briguei com as pessoas, mas eu realmente não mantive amigos. Tenho a sensação de que as pessoas só têm esse desejo de querer me deixar em paz por algum motivo, não sei exatamente por quê. Era como se eu estivesse exalando uma espécie de aura que dizia 'Me deixe em paz'. ”O que começou como uma falta de pertencimento de um autor em formação em seu próprio bairro tornou-se uma alegoria inteligente para os subúrbios da América e da humanidade. preconceito artificial, trocadilho, contra tudo o que seja considerado diferente da norma atual.
Esta postagem contém spoilers para Edward Mãos de Tesoura .
Queda de neve como símbolo de influência cultural
No fim de Edward Mãos de Tesoura , quando a neta de uma Kim idosa pergunta como Kim (Winona Ryder) tem certeza de que Edward ainda anda pelas tábuas dilapidadas no alto de sua mansão gótica, Kim explica: “Antes de vir aqui, nunca nevava. E depois, aconteceu. Não acho que estaria nevando agora se ele ainda não estivesse lá. Às vezes você ainda pode me pegar dançando nele. ”
Ao retratar Edward como um estranho que traz o presente da neve para a bolha suburbana ensolarada do bairro, cheia de tons pastel, com um tom apático, Kim, Burton e Thompson ressaltam a influência de longo prazo da inclusão da diversidade. Edward pode ser visto como deficiente. Ele tem tesouras em vez de mãos. É algo que o deixa particularmente constrangido. Muitos consideram sua aparência perigosa por razões óbvias, já mencionadas. No entanto, isso também é o que o torna temporariamente atraente para os residentes profundamente entediados em busca de emoção.
Apesar de sua tesoura, a princípio, apelo quase universal como uma nova mistura 'refrescante' nas rotinas diárias de coçar a cabeça dos residentes, elas acabam sendo evitadas como armas em vez das mãos e ferramentas de um ser humano e um artista brilhante. Ainda assim, quer esses residentes pensem ou não conscientemente em Edward de novo depois de expulsá-lo, suas vidas são subconscientemente mudadas, suas perspectivas ignorantes sobre a vida cada vez mais ampliadas. Iluminado.
Embora o bairro acabe rejeitando Edward, exilando-o de volta à sua mansão isolada e de contrastes escuros, ele continua a trazer alegria aos residentes que se voltaram contra ele, embora suas esculturas de jardim e cortes de cabelo excêntricos não sejam mais marcadores visuais do bairro, refletindo sua mudança positiva de curto prazo para os residentes há muito estagnados, seu legado continua vivo. A queda de neve é um lembrete consistente do impacto inconsciente e de longo prazo de Edward sobre as mudanças nas construções sociais da comunidade e das comunidades que ela representa.
A mansão e a vizinhança
A mansão de Edward e The Inventor (Vincent Price) é vazia de cor, decrépita, situada no topo de uma colina imponente, a antítese visual e temática da uniformidade colorida que representa o Subúrbio. Crédito: Bo Welch, por criar uma das mansões mais memoráveis da história do cinema e, indiscutivelmente, a abordagem cinematográfica mais original da monotonia suburbana com o bizarro mas familiar bairro abaixo dela. Welch disse ao LA Times que as “velhas cores do circo” pintaram no bairro da Flórida, onde filmaram Edward Mãos de Tesoura , representam o “otimismo esmaecido” dos bairros de classe média que o filme pretende satirizar.
A mansão é uma estrutura moribunda que simboliza o fim do estilo de vida boêmio, a morte do Inventor solidificando a queda da autonomia e criatividade individual com o início de uma nova era de gestão da cadeia de suprimentos e homogeneidade do trabalhador. Sem o Inventor como sua Estrela do Norte, Edward é involuntariamente lançado na sociedade moderna depois de viver toda a sua vida em um sótão, olhando para ele, através das rachaduras em seu telhado decadente. A palavra “moderno” implica um cenário atual. Contudo, Edward Mãos de Tesoura é um amálgama de dois períodos de tempo sucintos: O boom suburbano original e sua revitalização cerca de 30 anos depois.
Ambiguidade de configuração
Pode-se ver indícios da sociedade americana suburbana do pós-guerra dos anos 1950 por meio de produtos específicos, Avon (Peg é um vendedor, que se popularizou nas décadas de 1950-1960), os conjuntos habitacionais uniformes de um andar, ao estilo de Levittown, a combinação dos vizinhos velhas station-wagons e as imagens de Burton de carros que saem simultaneamente de suas calçadas, representando a automação coletiva que a sociedade suburbana gerou.
No entanto, também se pode ver os dias atuais no mundo único de Burton por meio de tecnologia e trajes modernos, como o VW de Jim 1970, a sala de entretenimento de alta tecnologia e sistema de alarme de seu pai, o chapéu de Edward na Virgínia dos anos 1980, a evolução da gentrificação branco-americana na forma de shoppings e consumo de massa (emblemático da Reaganomics), a estética arquitetônica desagradável de um renascimento suburbano em expansão dos anos 1980 e a natureza enjoativamente intrometida dos residentes desse bairro, mascarando suas ansiedades mesquinhas que emergem após décadas de vida em uma bolha suburbana. Os efeitos menos lisonjeiros do capitalismo deram início à decadência suburbana. Os residentes transmitem uma obsessão fugaz e unânime pelo excêntrico Edward, tentando desesperadamente escapar de suas próprias vidas mundanas.
Burton e Thompson utilizam essa justaposição complementar de períodos de tempo. As naturezas opostas e paralelas de Edward e da vizinhança (e as comunidades maiores que eles representam) criam uma fantasia suburbana surreal que destaca questões sociopolíticas de classismo e segregação institucional. Considere os membros da comunidade, a burguesia, moralmente corrompida, vivendo em excesso sem se importar com nada fora de si e de seus próprios problemas. Além disso, tudo se tornou uma competição neste deserto capitalista, os vizinhos competem por quem tem os maiores e mais recentes bens materiais do quarteirão.
Ao contrário, Eduardo não representa apenas a figura infantil inocente, não exposta aos excessos do bairro e às consequências negativas que os acompanham, mas, de certa forma, o proletariado. Já que ele é essencialmente esquecido na sociedade, ele seria considerado, de várias maneiras, o lumpemproletariado, ou a subclasse.
Olho indelével de Atwood
Edward, com 'armas' no lugar das mãos, pele surpreendentemente pálida, cabelo desordenadamente escuro e rebelde, não é o verdadeiro monstro nesta atualização de Mary Shelley. Os residentes de seu bairro outrora acolhedor, sim. A quatro vezes vencedora do Oscar e colaboradora frequente de Burton, Colleen Atwood, pega o esboço original de infância de Burton e expõe seus floreios visuais, elaborando um traje inspirado no steampunk para Edward que se destaca como um polegar dolorido entre os residentes de baunilha. Nem todo mundo na vizinhança gosta desse visual.
Um residente, Esmeralda (O-Lan Jones), chega a se referir a Edward como a cria do diabo, profanando profanações odiosas para qualquer um que ouse se associar a ele. Da mesma forma, por outras razões mais primitivas, relacionadas à masculinidade imperfeita, Jim (Anthony Michael Hall) despreza Edward. Enquanto isso, os residentes ficaram tão imersos no supérfluo material do atual boom de Reagan, escondendo-se em sua ilusão do trato suburbano segregado, que nem mesmo percebem o quão evidente seu preconceito 'subconsciente' contra Edward, o 'outro', lentamente cresce para atender o de Esmeralda e Jim, eventualmente levando-o a extremos 'passos e tochas' - moda esquisita.
Mais do que uma sátira suburbana
A partir da década de 1980, os subúrbios americanos tornaram-se cada vez mais diversificados, com mais residentes entrando representando o “outro”, uma população maior de minorias começou a se mudar para as comunidades residenciais altamente uniformes nos arredores de suas cidades. Verdadeira gentrificação. Ainda assim, com os bairros suburbanos permanecendo predominantemente brancos hoje, temos um longo caminho a percorrer como sociedade. Até que aceitemos totalmente que nenhum bairro pertence a um tipo específico de pessoa, talvez não possamos coexistir verdadeiramente. No entanto, pelo menos o subgênero da sátira suburbana não vai desaparecer tão cedo. Como Peg, não faz mal tentar detectar um lado positivo entre o progresso atrofiado, suponho. A crítica substancial de Burton ao subúrbio e o golpe no capitalismo falam sobre questões mais complicadas de desigualdade de renda, segregação institucional e geram conversas mais profundas sobre educação, polícia e reforma das grandes empresas. Basta ponderar as implicações dos preconceitos e obstáculos físicos e sociais que Edward enfrenta quando tenta assimilar.
