(Bem-vindo ao Os filmes que fizeram o Star Wars , uma série em que exploramos as propriedades dos filmes e da televisão que nos inspiraram ou nos ajudam a entender melhor o universo icônico de George Lucas. Nesta edição: Brasil . )
O lançamento de 1985 de Terry Gilliam's Brasil foi nada menos que um milagre. Os executivos da Universal ficaram tão decepcionados com a visão sombria de Gilliam do futuro que queriam reformulá-la e dar-lhe um final feliz, mas Gilliam se recusou a ser derrotada pelo sistema. Ele lutou e lutou e lutou até que os executivos foram forçados a ceder. Irônico que um filme sobre tentar vencer o sistema por dentro e perder (principalmente) só tenha sido lançado porque um cineasta lutou contra o sistema e realmente venceu.
Brasil conta a história de Sam Lowry (Jonathan Pryce) enquanto ele navega em um inferno orwelliano com felicidade até que seus sonhos se tornem demais. Quando ele decide que precisa seguir esses sonhos, a sociedade em que vive com desenvoltura trabalha ativamente para destruí-lo. Embora eles possam destruir seu corpo, eles nunca destruiriam seu espírito.
Discutivelmente, Brasil é a obra-prima definitiva de Gilliam, evocando tudo o que ele é como cineasta e contador de histórias e fervendo em um pesadelo distópico. É um estudo de contrastes gritantes também. Em uma cena particularmente engraçada (e perturbadora), Sam Lowry está jantando com sua mãe (Katherine Helmond) e seus amigos ricos e decadentes quando uma bomba terrorista explode ao fundo. Nenhum dos ricos parece notar e os funcionários do restaurante erguem paredes de sanfona ao redor deles para que não tenham que testemunhar o mundo literalmente desmoronando ao seu redor. Por maior que seja o filme, é sempre opressivamente pessoal. Por mais engraçado que seja, cada risada ameaça se tornar um soluço quando você percebe o quão desolado o universo realmente é.
Esta é a visão de Terry Gilliam sobre a condição humana, ao que parece, e é tão hilária quanto aterrorizante.
ခင်မင်မှုကိုမပျက်စီးစေဘဲသူ့ကိုကြိုက်တဲ့သူငယ်ချင်းတစ်ယောက်ကိုဘယ်လိုပြောရမလဲ
O Último Jedi e o Brasil
Rian Johnson, o cineasta por trás Star Wars: O Último Jedi há muito elogia seu amor por Gilliam Brasil. Em uma entrevista com i09 , ele explica que encontrou o filme na hora certa de sua vida. 'Eu descobri Brasil no meu primeiro ano de faculdade, mais ou menos na mesma época em que descobri 8 1/2, e eles são, obviamente, filmes muito diferentes, mas ambos abriram minha mente de uma forma específica ... ambos abriram o potencial para intimidade através da grandeza. Toda a opulência visual de Brasil não foi apenas um espetáculo, foi tudo uma emoção humana muito pequena e identificável, em letras grandes. ”
É um filme altamente influente para muitos cineastas, mas Johnson foi capaz de resumir seus temas e estética em O último Jedi de uma forma que rivaliza com a semiótica cinematográfica pela qual George Lucas era conhecido.
စာနာခြင်းရဲ့အမှောင်ဘက်
'Para mim', disse Terry Gilliam em uma entrevista com The Believer , 'o coração de Brasil é responsabilidade, é envolvimento - você não pode simplesmente deixar o mundo continuar fazendo o que está fazendo sem se envolver.'
E é exatamente isso que acontece com a história de Finn em Canto Bight. Ele está perseguindo um sonho - Rey - da mesma forma que Sam Lowry persegue a mulher misteriosa em seus sonhos e eles percebem que a única maneira de salvar essas mulheres em suas vidas é se envolvendo. Para ambos, essa percepção pode ter chegado tarde demais quando eles são forçados a finalmente escolher um lado. Para Sam, é às custas de sua mente e de sua liberdade. Para Finn, isso representa um risco para a Resistência.
Canto Bight e o 27B / 6
Outro tema em ambos Brasil e sequências de Canto Bight de O último Jedi é a ambivalência dos ricos diante de um mundo desmoronando. Rian Johnson não apenas evoca esses mesmos sentimentos com a música (mais sobre isso depois), ele o faz com o mesmo zelo de Gilliam ao preencher seus quadros. Em Canto Bight, muitas das fotos correspondem aos quadros ultra-wide e desordenados pelos quais Terry Gilliam é conhecido. E em vez de o lugar ser abalado por explosões, eles são abalados pelo impacto das corridas mais ferozes. Até que os fathiers estejam literalmente correndo sobre eles, eles se contentam em ficar em seu próprio mundo e ignorar a situação de todos os outros. Sua ambivalência para com o mundo em face de tamanho mal parece bem representada no personagem de Michael Palin em Brasil , Jack Lint. Lint é o mestre da tortura que trabalha para o estado, mas é um homem de família tão feliz, vivendo em êxtase, apesar de todo o mal que cometeu.
Outro tema através de Brasil é a natureza opressora da burocracia. Cada vez que Sam está prestes a ganhar, um pouco de papelada é empurrado de volta em seu rosto. Na verdade, a tentativa de resgate de Tuttle de Robert DeNiro acaba sendo frustrada quando ele é consumido completamente pelos escombros da papelada que está passando. Isso é exemplificado em O último Jedi com as multas de estacionamento e a violação 27B / 6 que colocam Finn e Rose na prisão. Esse pedaço de papelada também é uma referência aberta. O 27B / 6 é o formulário que permite aos Serviços Centrais consertar a unidade de aquecimento de Lowry.
É fácil ver DJ como um personagem que poderia ter sido do tipo Tuttle, lançando-se para salvar nossos heróis em um momento de necessidade, e isso é o que é tão brilhante sobre as expectativas subvertidas que são tematicamente inerentes ao Johnson’s Guerra das Estrelas filme. Para aqueles de nós que sabem Brasil, vemos DJ explicando a Finn a realidade do mundo e pensamos que ele pode ser um cara legal, já que está ajudando. Quando ele não está, o tapete é puxado de nós tão drasticamente quanto de Finn e Rose.
အောက်ပါတို့အနက်မည်သည့်အရာကလက်ခံခြင်း၊ ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၏အရည်အသွေးရှစ်ချက်တွင်တစ်ခုဖြစ်သည်။
A música
John Williams se aproximou e ofereceu um Star wars-y versão de Aquarela do Brasil que foi uma peça musical que inspirou o título de Brasil , mas também informou todas as suas escolhas musicais. Gilliam relembra uma história sobre Por quê influenciou muito seu imaginário: “Esse lugar era uma cidade metalúrgica, onde tudo era coberto por uma poeira metálica cinza ... Até a praia estava toda coberta de poeira, era muito escuro. O sol estava se pondo e estava muito bonito. O contraste era extraordinário. Tive a imagem de um homem sentado nessa praia sórdida com um rádio portátil, sintonizado naquelas estranhas canções latinas escapistas como Brasil . A música o levou embora de alguma forma e fez o mundo parecer menos azul para ele. ”
Para o mundo do Canto Bight, a música tem a mesma qualidade, um forte contraste com as notas Korngold do padrão. Guerra das Estrelas trilha sonora. Graças a Gilliam, o som da dissonância cognitiva é Brasil e em vez de lutar contra isso, John Williams abraçou isso e eu não consigo imaginar nada mais se encaixando naquele espaço do filme tão bem. A carga política e histórica da música acrescenta ao ambiente, inconscientemente ou não, as sequências do Canto Bight de uma forma realmente maravilhosa.
The Odessa Steps
Uma outra conexão rotatória para Guerra das Estrelas dentro Brasil é o empate entre Vingança dos Sith, O Último Jedi, Brasil, e Battleship Potemkin. O filme mudo seminal de Eisenstein viu uma sequência nos degraus de Odessa queimar no trabalho de filmes do futuro para todos os tempos. Brasil tem uma sequência padronizada após esta sequência infame enquanto Tuttle está resgatando Sam em seus sonhos. George Lucas fez uso dele de maneiras muito mais sinistras, enquanto Darth Vader marcha sobre o Templo Jedi no início da Ordem 66 e no expurgo do Imperador. Rian Johnson espelhou essas fotos em O último Jedi enquanto Kylo Ren e seus soldados da Primeira Ordem marcham para a base rebelde em Crait. Isso foi resultado da influência de um anterior Guerra das Estrelas filme? O material de origem original? Ou Johnson estava se referindo Brasil mais uma vez? Com o ciclo de feedback da inspiração, é possível que possa ser tudo isso de uma vez.
Gilliam's Brasil
Como obra de arte, Brasil é algo que precisa ser visto para acreditar. É apenas um filme que atua em você de maneiras sutis e infecta seu cérebro, mas de um jeito bom. O senso de humor é tão único, mas familiar - este foi o primeiro projeto real de Gilliam após a dissolução de Monty Python, por isso tem uma sensação de Python, mas é uma cepa mais pura da loucura sombria concentrada de Gilliam. Em nosso clima político atual, parece, de alguma forma, ainda mais relevante do que durante os anos Reagan, quando foi lançado. O design estético e de produção é um espetáculo para ser visto, mas está em um contraste tão bonito e gritante com a emoção contida no filme. Há algo estranhamente nobre no final de Sam Lowry, onde é melhor ser torturado pelo sistema do que ceder e desistir de seus sonhos. E, para um filme que termina tão sombrio quanto Brasil , ele dá um soco poderoso e positivo que atinge diretamente sua mandíbula e você não sabe se deve rir ou chorar.
joe rogan's podcast မှ jamie
***
Brasil está atualmente transmitindo no Prime e disponível para alugar em outras plataformas de streaming, mas se você conseguir uma cópia do filme em Blu-ray da Criterion Collection, você deve a si mesmo vê-lo dessa forma.
