“Você não pode confiar em mim”
Agora é hora de um aviso: aqui haverá spoilers . Não contente em confiar simplesmente 1 torção, pacotes Shyamalan dois para dentro A Vila . O primeiro se apresenta bem antes - talvez também cedo. Pouco antes de Ivy partir em sua missão para as cidades, Edward diz a ela a verdade: lá estão nenhum monstro na floresta. “Aqueles de quem não falamos” são um mito que os líderes da aldeia inventaram para manter os moradores com medo de ir embora. Edward diz que em um ponto, muito tempo atrás, havia rumores de monstros na floresta, e os anciões usaram esses rumores em sua vantagem, construindo fantasias de monstro elaboradas para aumentar a ilusão.
O problema de revelar essa reviravolta no início é que mais tarde, quando Ivy vagueia pela floresta, um monstro faz mostrar-se. O filme gostaria que pensássemos que talvez este seja um monstro real - o tipo que inspirou os anciãos da aldeia a criar sua própria marca ficcional. No entanto, ao revelar a reviravolta prematuramente, Shyamalan tira um pouco de sua força do filme. Antes que possamos nos acostumar com o monstro 'real', é revelado que a criatura é realmente apenas Noah disfarçado - embora Ivy, sendo cega, nunca perceba isso. Ao tentar atacar Ivy, Noah cai em um buraco e é morto. Ivy, por sua vez, acha que acabou de vencer um monstro.
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No entanto, Shyamalan ainda tem mais um ás na manga. Quando Ivy finalmente escala o muro que separa a floresta das cidades proibidas, há um momento chocante quando um caminhão muito moderno passa por uma moderna rodovia pavimentada. Porém, não avançamos no tempo. Em vez disso, é revelado que o filme é não na verdade, ambientado no século 19, mas na verdade nos dias atuais. Edward e os anciãos da aldeia criaram a aldeia como uma espécie de experimento social: todos eles haviam perdido entes queridos para a violência e decidiram regredir ao passado e viver separados do mundo real.
Mais uma vez, Shyamalan usa a cegueira de Ivy para manter isso revelado em segredo do personagem. Ela nunca descobre que toda a sua comunidade é uma mentira, e Shyamalan mantém o filme sob um manto de tristeza desconfortável, explorando isso para o efeito máximo. Ivy volta para casa com remédios e, embora seja um momento emocionante e poderoso, o momento é prejudicado pelo fato de que a vila continuará a perpetuar uma mentira. Quando Edward e os mais velhos ficam sabendo da morte de Noé, eles se deparam com uma escolha: revelar aos aldeões mais jovens que não sabem da verdade que tudo em que eles acreditam é mentira ou manter a mentira viva. Eles decidem por unanimidade ficar com a mentira, explorando a morte de Noé como um sacrifício e alegando que foram Aqueles de Quem Não Falamos que mataram o jovem problemático.
Alguns podem ter ridicularizado as múltiplas reviravoltas de Shyamalan como previsíveis ou até mesmo tolas. No dele crítica de uma estrela , Roger Ebert chamou o filme de um 'erro de cálculo colossal, um filme baseado em uma premissa que não pode sustentá-la, uma premissa tão transparente que seria risível se o filme não fosse tão mortalmente solene'. No entanto, talvez haja mais do que isso. Talvez o público simplesmente não estivesse pronto para Shyamalan roubar a magia que eles esperavam.
Até A Vila , as reviravoltas nos filmes de Shyamalan estavam a serviço de elementos sobrenaturais. Eles confirmaram que havia algum tipo de força sobrenatural trabalhando dentro do universo - algo além da nossa compreensão. A Vila é o inverso disso, um filme que diz abertamente que o sobrenatural é, na verdade, uma farsa - que tudo em que pensávamos poder acreditar era mentira.
“Você quer saber o maior motivo pelo qual este filme confundiu o público?” Shyamalan disse mais tarde. “Porque meus outros filmes deram às pessoas uma razão para acreditar no sobrenatural. Neste, o sobrenatural não é real. Agora as pessoas não sabem o que vão receber quando vierem ver meus filmes. Você expande seu público dessa forma, você não o contrai. Eu estou dizendo: 'Você não pode confiar em mim - você não sabe Onde Estou indo. 'As pessoas vêm até mim para acreditar nas coisas, e desta vez eu disse a elas:' A mágica não é real. ”
O mundo se move por amor
A Vila foi o primeiro filme de Shyamalan pós-11 de setembro e, como tal, pode ser visto como uma fábula para um mundo pós-11 de setembro mergulhado em medo e confusão. A maioria dos personagens do filme vive em um estado perpétuo de medo - um medo que eles passaram a aceitar, mas que está sempre à espreita. Em uma das primeiras cenas, Shyamalan retrata duas personagens femininas anônimas varrendo de brincadeira a poeira de sua varanda. As garotas rodopiam com suas vassouras, rindo e provocando umas às outras durante suas tarefas enfadonhas. Mas então um deles para, apavorado. Ela viu um canteiro de flores vermelhas crescendo na terra marrom, e o vermelho é considerado uma 'cor proibida' que atrai Aqueles de quem não falamos. Não se pode deixar de pensar nos 'níveis de ameaça' codificados por cores que o governo Bush estabeleceu após o 11 de setembro - o vermelho, afinal, era o mais alto, indicando grave risco.
Há uma tristeza nessa compreensão e no final do filme que sugere que os moradores continuarão conscientemente a viver uma mentira e manter esse medo. E talvez a percepção mais sombria é que agora, 13 anos após o lançamento do filme, essa mensagem ainda é relevante, já que nossos atuais líderes americanos exploram o “medo do outro” para seus próprios ganhos nefastos e odiosos. Por sua vez, Shyamalan se esforça para mostrar que as pessoas que perpetuam a mentira da aldeia não estão agindo por ódio, mas por tristeza.
“Ninguém nunca me disse que a dor é tão parecida com o medo”, escreveu C.S. Lewis em Um luto observado , um livro que foi uma reflexão sobre a morte de sua esposa. “Não tenho medo, mas a sensação é como estar com medo. A mesma vibração no estômago, a mesma inquietação, o bocejo. Eu continuo engolindo. Outras vezes, é como se estivesse ligeiramente bêbado ou com uma concussão. Existe uma espécie de cobertor invisível entre o mundo e eu. ” Todos os fundadores da vila perderam membros da família para a violência, e é um ato violento - o esfaqueamento de Lucius - que inspira Edward a abandonar a tradição e revelar parte da mentira para Ivy.
É uma desilusão para A Vila , e de fato para quase todos os pós- Vila trabalhos. Seus primeiros filmes tinham um ar de esperança para eles - a capacidade de O sexto Sentido 'S Cole para curar espíritos perturbados Inquebrável David Dunne está aprendendo que é um super-herói que pode salvar o infeliz ex-reverendo Graham Hess descobrindo sua fé em face dos terríveis acontecimentos em Sinais . A partir de A Vila em diante, essa esperança se foi, substituída por uma amargura dando lugar a uma maldade absoluta - até mesmo seu hilariante involuntário O acontecimento é quase implacavelmente desagradável e cruel. É quase como se houvesse uma mudança radical na produção criativa do cineasta - talvez seus retornos decrescentes de bilheteria e os eventos do mundo o tenham prejudicado.
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Mas há esperança dentro A Vila . “Podemos nos mover em direção à esperança”, disse um personagem ao saber da busca de Ivy. “Não podemos fugir da dor de cabeça ... A dor de cabeça faz parte da vida, sabemos disso agora. Ivy está correndo em direção à esperança, deixe-a correr. ' Isso é seguido pelo diálogo mais poderoso do filme: Quando um personagem pergunta a Edward como ele poderia enviar sua filha cega em uma busca tão perigosa, ele calmamente responde: “Ela é mais capaz do que a maioria nesta vila. E ela é conduzida pelo amor. O mundo se move por amor. Ele se ajoelha diante dele com admiração . '
Que sentimento lindo, mesmo que eu não tenha certeza se ainda é verdade. Talvez não seja, talvez seja uma mentira. E talvez seja mais reconfortante abraçar essa mentira. A Vila é o filme mais desafiador de Shyamalan - um filme de um homem que geralmente abraça a magia e o sobrenatural dizendo ao público que eles estão por conta própria. É fácil ver por que isso desligou um pouco, mas agora é hora de dar outra chance. É um filme lindo e melancólico que ousa terminar com uma nota que é simultaneamente negativa e esperançosa, um final que não é facilmente ignorado ou posto de lado. Este é um terreno particularmente inseguro para um cineasta como Shyamalan pisar, mas ele o fez com orgulho. A Vila merece uma reavaliação.
