(Bem-vindo ao O discurso da Disney , um recurso recorrente em que Josh Spiegel discute as últimas notícias da Disney. Ele se aprofunda em tudo, desde os clássicos de animação até os parques temáticos e franquias de ação ao vivo.)
Deixe de lado a designação real: o que define “um filme da Disney”? A Walt Disney Company lançou muitos filmes que não parecem ser algo que pode vir da Casa do Rato, por si só, então o que define esse subgênero de filme? Sua milhagem pode variar, mas os ingredientes que compõem um filme da Disney para mim incluem o seguinte: humor pastelão, canções memoráveis, um ambiente familiar e história focada na família (nem sempre são as mesmas coisas), um abraço de apenas um pouquinho de excesso, uma vontade de assustar um pouco as crianças, um monte de nostalgia e mais do que um toque de inovação tecnológica.
Assim, com essas noções em mente, é difícil imaginar que, pelo menos durante os primeiros 50 anos de filmografia do estúdio, não haja filme mais quintessencial da Disney do que Mary Poppins .
ပြီးသွားပြီဆိုတာမင်းဘယ်လိုသိလဲ
Uma história ridícula que funciona magicamente
Esta semana, é claro, anuncia a chegada de uma nova história com Mary Poppins, da Walt Disney Pictures, quase 55 anos após o lançamento do original Mary Poppins no verão de 1964. Se algo sobre Mary Poppins Returns é impressionante ( e não muito é ), é que assistir outros cineastas tentando repetir o original de 1964 só prova suas qualidades unicamente não duplicáveis. Quando você descreve os eventos de Mary Poppins , dirigido pelo auxiliar jornaleiro Robert Stevenson, é fácil imaginar que o filme teria sido apenas um fracasso totalmente ridículo.
Aqui vai: Uma babá às vezes amorosa e às vezes inexpressiva (Julie Andrews) literalmente desce das nuvens para cuidar de duas crianças indisciplinadas (Matthew Garber e Karen Dotrice) e fazer seus pais (David Tomlinson e Glynis Johns) perceberem que eles precisam estar mais presentes e amorosos com seus filhos. A babá atinge esse objetivo levando as crianças a uma série de desventuras, desde viajar até uma pintura onde elas correm ao lado de cavalos animados desenhados à mão até deixá-los rir ao lado de um velho pateta no teto de sua casa e levar as crianças para o telhados de Londres para dançar e cantar ao lado do grupo de limpadores de chaminés mais charmoso que você já conheceu. A babá também tem a habilidade mágica de fazer seu guarda-chuva falar, controlar o vento e inspirar tontura até mesmo nos britânicos mais rígidos. O que acontece em Mary Poppins é tudo muito bobo, à sua maneira, mas de alguma forma, tudo funciona.
Embora não haja apenas uma razão para Mary Poppins funciona tão bem, o principal motivo pelo qual foi capaz de resistir ao teste do tempo por tanto tempo é a atriz principal em sua estreia no cinema. Julie Andrews não estava apenas interpretando um personagem praticamente perfeito, tudo sobre seu desempenho sugeria perfeição absoluta. Onde muitos dos atores em Mary Poppins estão jogando na última fila, Andrews raramente levanta a voz, tornando-se uma figura serenamente calma cuja natureza aparentemente onisciente nunca parece excessivamente tímida ou misteriosa. Embora a personagem de Mary Poppins não seja muito vistosa - seja entre os outros personagens do filme, ou apenas no geral - é perfeitamente lógico que Andrews recebeu o Oscar de Melhor Atriz por seu trabalho. (Como muitos cinéfilos sabem, Andrews não só venceu Audrey Hepburn em Minha Bela Dama para o prêmio. Ela foi esquecida para interpretar Eliza Doolittle, um papel que ela originou na Broadway, do produtor Jack Warner. A perda da Warner foi o ganho da Disney.)
ကြောင်သည် ဦး ထုပ်၌မျက်တောင်ခတ်သည်
A Música Instantly Iconic
Andrews à parte, é impossível pensar em Mary Poppins sem pensar em sua música. Um “filme da Disney” é aquele com música que você não consegue parar de cantarolar, música que se torna instantaneamente conectada à história em que aparece. O que é O Rei Leão sem “Círculo da Vida”? O que é Pinóquio sem “Quando você deseja uma estrela”? E assim por diante. Mas é difícil pensar em muitos outros filmes da Disney com tantos clássicos imbatíveis e frios como Mary Poppins .
De 'A Spoonful of Sugar' a 'Jolly Holiday' a 'Chim Chim Cher-ee' a 'Feed the Birds', há provavelmente oito ou nove canções, todas escritas pelos irmãos Sherman, que servem como peças musicais instantaneamente memoráveis. Quantos outros filmes podem se orgulhar de tantas canções que são vermes de ouvido? Um dos Oscars Mary Poppins ganhou foi, naturalmente, para Melhor Canção Original, com “Chim Chim Cher-ee” como o vencedor, e único indicado, do filme. Mas toda a categoria poderia ser apenas canções deste filme.
O tom expansivo da música sugeria que a Disney não pretendia apenas adaptar as histórias de P. L. Travers - o empresário havia tentado obter os direitos de Travers por décadas. Ele estava tentando fazer um musical épico e extenso na linha de West Side Story ou O homem da música . Várias das canções são empecilhos, mas as canções mais lentas, incluindo 'Feed the Birds' (famosamente conhecida como a canção favorita da Disney em seus últimos anos), têm mais profundidade e profundidade do que você pode associar à Disney.
