Desconforto na Arte
A bruxa foi o melhor filme de terror lançado em 2016, ele está fadado a enfurecer tantos espectadores quanto conquistar. Robert Eggers ‘A estreia na direção se recusa a segurar sua mão. Seus personagens puritanos do século 17 falam com sotaques fortes e utilizam uma linguagem muitas vezes inescrutável, nenhuma resposta fácil é oferecida e ele se recusa a apresentar o conflito desta família com a bruxa na floresta próxima como uma batalha direta entre o bem e o mal. Embora o cristianismo seja frequentemente retratado como a arma definitiva contra as forças das trevas nos filmes de terror, Eggers apresenta a fé dessa família como uma responsabilidade hipócrita que os distrai da verdadeira ameaça em mãos. Estaria o jovem Thomasin melhor seduzido pelo próprio Lúcifer (“Você gostaria de viver deliciosamente?”) Do que viver com uma família cujas opiniões a degradam diariamente? É uma pergunta desconfortável, mas A bruxa deleita-se com o desconforto, mergulhando lentamente o visualizador em uma piscina de coisas desagradáveis. Antes que perceba, você está submerso e não tem ideia de como as coisas chegaram até aqui.
Falando em inescrutável, Nicolas Winding Refn 'S O Demônio Neon é um exemplo perfeito de um diretor fazendo um filme puramente para si mesmo - se outras pessoas gostarem, ei, tudo bem. É o tipo de filme que causaria tumulto ao público comum e isso é metade do apelo. Refn se apóia fortemente na lógica do pesadelo para vender uma cavalgada de idéias conectadas por meio de imagens, em vez de trama: o olhar masculino, a natureza da celebridade e a busca feminina da perfeição física são todos separados, suas entranhas sangrentas deixadas no chão. Refn caminha na linha tênue entre as belas-artes e o lixo, procurando enfurecer e frustrar, excitar e enojar, arrebatar e hipnotizar. O Demônio Neon não é um filme que você assiste, mas sim uma experiência. Se esta marca específica de banho de ácido brilhante é para você, é uma pergunta que só você pode responder.
No entanto, a inescrutabilidade de A bruxa e O Demônio Neon não tem nada Na Hong-jin 'S As lamentações . Tem tudo que você esperaria de um filme de terror sul-coreano: é longo, é violento e rejeita a realidade comumente aceita para construir seu próprio pesadelo de bolso, muito obrigado. A beleza doentia de tudo isso é que tudo começa com um mistério bastante acessível: uma estranha praga atingiu uma pequena comunidade, transformando os aflitos em assassinos. E então, ao longo de 156 minutos cada vez mais surreais, o filme sai dos trilhos da melhor maneira possível. Na quinta ou sexta reviravolta para mudar o jogo, você olha para baixo e percebe que este trem está voando sobre a ravina e não pousará com segurança e que nada será respondido ou embrulhado. Tudo vai acabar em chamas, confusão e terror ... mas o que confusão e terror, porque As lamentações é uma caixa de quebra-cabeça enervante que vale a pena explorar. Ele acaba falando uma língua que você não consegue entender, mas as palavras rastejam sob sua pele e permanecem.
Em contraste com esses outros filmes, Os olhos da minha mãe é uma experiência bastante direta: uma jovem perturbada cresce e se torna uma jovem perturbada jovem perturbada em busca de auto-estima e felicidade no assassinato. Filmado em preto e branco total, Nicolas Pesce criou uma joia demente. Chame isso de simpatia por Leatherface - um exame encorajadoramente íntimo, muitas vezes trágico, de um personagem que seria um psicopata do sertão em qualquer outro filme de terror. Passamos quase todos os momentos de Os olhos da minha mãe com a tímida / assassina Francisca e embora o filme nunca ofereça desculpas para seu comportamento repulsivo (este é um filme profundamente desagradável), permite-nos ver este monstro como um ser humano com impulsos e emoções reconhecíveis. É inquietante. É novo. Não é algo que você esquece facilmente.
Não ouça o mal, não veja o mal
2016 ofereceu uma dupla característica acidental e improvável na forma de Silêncio e Não respire , dois filmes completamente desconexos com conceitos que atuam como reflexos no espelho um do outro. Em um canto, você tem Mike Flanagan 'S Silêncio , um filme de invasão domiciliar sobre uma mulher aterrorizada em sua casa de campo isolada por um assassino mascarado. É um conceito que vimos algumas dezenas de vezes antes, mas com uma diferença: a vítima aqui é surda, o que a coloca em desvantagem imediata contra um sociopata que parece estar tendo o melhor momento de sua vida perseguindo uma vítima que pode não ouvi-lo. Enquanto Silêncio é um filme de terror muito eficaz quando tem sua heroína em fuga, torna-se algo realmente especial quando ela é capaz de transformar sua fraqueza em uma força e usar sua deficiência como sua principal arma contra o homem que quer matá-la. Não há muita carne com osso, mas este é um lanche delicioso, executado com perfeição e melhor consumido tarde da noite.
Enquanto Silêncio é sobre uma mulher surda perseguida por um invasor de casa, Não respire é sobre um cego perseguindo invasores domésticos. Fede Alvarez Acompanhamento de seu Mau morto O remake é um negócio astuto e desagradável, tendo mais em comum com os filmes de terror brutais que saíram da Europa na última década do que com a média dos filmes de Hollywood. Não há gordura nesta obra esguia e monstruosa: três vigaristas invadem a casa de um cego, sem contar que ele seja um ex-soldado com um segredo sombrio para proteger, quem conhece sua casa melhor do que eles. As coisas continuam para obter realmente e Alvarez não nos poupa nada - cada rangido de uma tábua do chão é tão surpreendente quanto um tiro, cada soco parece uma facada e cada punhalada pode muito bem estar quebrando nossa própria carne. Não respire é uma experiência punitiva determinada a deixá-lo maltratado e sem fôlego. É bem-sucedido.
